徽派版畫興起與發展

中國傳統版畫是畫家、刻工和印工通力合作的產物。首先版畫所具有的意境和藝術構思是畫家須要考慮的；其次畫家的構思(底稿)通過刻工的操作，真實地刻在木板上；最后由印工精心印刷完成。明萬歷以前，版畫的繪、刻、印基本由工匠群體完成。工匠群體有著專門分工，有寫工、刻工、印工、裝訂工和繪圖工。繪圖工同真正意義上的畫家，在藝術修養上有本質差別，尤其文人畫家在文學、哲學和書法方面的造詣，要比繪匠深厚得多。文人畫家所要表現的情感，無疑要比工匠們表現得精致和深刻。所以作為版畫第一道工序的“繪”如果沒有文人畫家的參與，其基礎是不牢靠的。版畫同國畫一樣，以線條作為藝術語言。國畫的線條可以通過畫家本人對筆墨的掌握，運用硬軟堅柔、輕重緩急、光滑滯澀、清晰含混等表現形式，體現作品的內涵。而刻工則要通過自己的刀，以及本人對底圖內涵的認識來進行二次創作。而刀比起筆來，對線條的處理要困難得多。因此一個好的刻工，是版畫作品成功的關鍵。印刷是版畫最后一道工序，倘若版畫僅是墨印一色，只要紙好墨良，加上印工的認真也就行了。然而版畫要進入藝術殿堂，僅憑黑白兩色是遠遠不夠的，必須將版畫納入彩色的多元世界。z3q安徽網庫 地方門戶新聞站

　　明萬歷以前的版畫作品除了宋伯仁的《梅花喜神譜》之外，還沒有發現純粹以畫家身分參與版畫創作的繪圖者。具有高超雕版技藝的優秀刻工也不多，版畫的彩印技術還很差。因此，明萬歷以前的版畫藝術水平不高。z3q安徽網庫 地方門戶新聞站

　　明萬歷至崇禎(1573——1644)是中國版畫史上劃時代的時期。繪、刻、印均有重大突破，把版畫藝術提高到了一個新的境界。鄭振鐸稱萬歷、崇禎是中國版畫“光芒萬丈”的時代。這里我們不能不特別提到徽派版畫。z3q安徽網庫 地方門戶新聞站

　　徽派版畫的出現，據現存的資料可以推到元末明初績溪石氏家刻本《武威石氏源流世家朝代忠良報功圖》。其它明萬歷以前的徽派版畫還有明天順刊本《黃山圖經》、弘治刊本《休寧流塘詹氏宗譜》、正德刊本《余氏會通譜》、嘉靖刊本《欣賞編續》中的幾幅作品(參見周蕪《徽派版畫史論集》)。這些版畫的繪刻，均顯得比較粗糙，屬于刻工畫。萬歷及其以后的各個時期，一大批著名畫家積極投身到版畫藝術這塊園地中來從事創作，其中以徽州畫家為先行軍，尤以丁云鵬用力最勤。丁云鵬，字南羽，號圣華居士，休寧縣西門人。生于明嘉靖二十六年(1547)，天啟元年(1621)在世，卒年不詳。工詩及書，善畫道釋人物，得吳道子法，白描似李龍眠，絲發之間，而眉目意態畢現。山水雜畫亦妙。董其昌曾贈其“毫生館”印，凡得意之作鈴之。其先后于萬歷十一年(1583)繪美蔭堂刻本(方氏墨譜》、萬歷十六年(1588)繪泊如齋刻本(泊如齋重修宣和博古圖錄》、萬歷二十一年(1593)繪玩虎軒刻本《養正圖解》、萬歷二十三年(1595)繪滋蘭堂刻本《程氏墨苑》、萬歷二十七年繪《齊云山志》等。丁云鵬的弟子吳羽也積極參與版畫創作，與乃師同繪《方氏墨譜》、《泊如齋重修宣和博古圖錄》等，又繪萬歷刻本《古本荊釵記》。其它如鄭重萬歷四十六年(1618)繪《方瑞生墨�！�、蔡汝佐繪萬歷刻本《圖繪宗彝》、僧雪莊繪清康熙十五年(1676)刻本《黃山志圖》、吳逸繪康熙三十二年(1693)《徽州府志》等。鄭重、蔡汝佐、雪莊、吳逸都是“新安畫派”中比較著名的畫家�；罩莓嫾医槿氚娈媱撟鞯耐瑫r，也影響和帶動其它地區的畫家投入版畫創作。最著名的有陳洪綬繪明祟禎十一年(1638)刻本《楚辭述注》和《九歌圖》，肖云從繪清順治五年(1648)刻本《太平山水圖畫》，梅清繪清康熙六年(1667)刻本《黃山志》，王翚、禹之鼎等繪康熙三十二年(1693)《徽州府志》等。z3q安徽網庫 地方門戶新聞站

　　大量具有較高藝術修養的畫家的參與，為版畫藝術的提高打下了扎實的基礎。同時，優秀的刻工隊伍也在成長。約起始于明天順年間的歙縣虬村黃氏刻工，一直以善雕書版而著名，前面提到的幾部萬歷以前的徽版插圖書籍，其中弘治《休寧流塘詹氏宗譜》、正德《余氏會通譜》、嘉靖《欣賞編續》即為虬村黃氏刻工所雕。經過幾代人的努力，到了萬歷時期，虬村黃氏刻工終于成熟起來，創造出一套秘不示人的雕圖刀法。他們在版畫雕刻上所具有的造詣和技藝，為其他地區刻工所不及。對于這種世代賴以謀生的雕刻技藝，他們視為專利，秘不傳人。于是蘇州、杭州、金陵等地的出版商，為了保證插圖質量，不得不高價聘請他們。因此，徽州不少刻工因在外地刻有精美的插圖而享有盛名。z3q安徽網庫 地方門戶新聞站

　　畫家參與和刻工雕圖技藝提高的同時，版畫賦彩印刷技術也在不斷提高。從萬歷三十年(1602)至萬歷三十五年(1607)的五年間，徽州刻本的《閨范》、《程氏墨苑》、《風流絕暢圖》，先后試用多種顏色套印，獲得極大成功。其中《程氏墨苑》施彩印圖55幅，大部分為四色、五色彩印。鄭振鐸在《劫中得書記》中指出：“此書各彩圖，皆以顏色涂漬于刻版上，然后印出，雖一版而具數色。”如果說《閨范》、《程氏墨苑》、《風流絕暢圖》沿用的只是原始的單板彩印，只不過是色彩更豐富，印刷更精致，那么《十竹齋書畫譜》和《十竹齋箋譜》的出現，則是版畫印刷技法上的徹底革新�！妒�竹齋書畫譜)和《十竹齋箋譜》的作者是胡正言。正言，字曰從，休寧縣文昌坊人，僑居南京。生于明萬歷十二年(1584)，卒于清康熙十三年(1674)。胡正言刻書始于明天啟年間，下限至清康熙初年，見于著錄和有傳本的多達三十余種，尤以藝術圖書著稱。他悉心研究雕版賦彩印刷技法，在總結前人經驗的基礎上，將彩色畫稿分別用各種顏色鉤摹下來，分成數塊小版雕刻，疊彩套印，創制“饾版”。又特制凹凸版，印時不用任何色彩，只把紙在版上壓印，凸現無色圖像，造成浮雕效果，時稱“拱花”。 饾版和拱花的出現，把版畫印刷技術提高到前所未有的水平，開創了后世“木板水印”方法和套色木刻藝術的先河�！妒�竹齋書畫譜》和《十竹齋箋譜》就是采用饾版和拱花技法印制的。z3q安徽網庫 地方門戶新聞站

　　版畫藝術上繪、刻、印三大技術關鍵，由于徽州人的參與和努力，終于有了突破性的進展，迎來中國版畫光輝燦爛的時期。z3q安徽網庫 地方門戶新聞站